tracklisting:

01 ＊
02 舊約
03 飛簷
04 惹火
05 狂草
06 ＊＊
07 冰心
08 面書
09 可可     
10 妮歌   
11 ＊＊＊      
12 金剛經      
13 舊約 (青山變奏)

当《旧约 (青山变奏)》前奏一响起，原版那种刻意的凝重+磅礴瞬间被秒杀。浓重的band sound里那些隐约可闻的marching band效果一下子让这个歌鲜活起来，进阶式的编曲配上如此铿锵有力的歌词，仿佛才还原了歌曲本来的面貌。并不是说《旧约》本身有何不妥，在经历荡气回肠的《木纹》和神经质的《青山黛玛》后，何韵诗却在一份掷地有声的歌词中玩起了前两者的综合，于情于理这都是不应该犯的错误。除去何韵诗对音乐的固执外，这里有一个且是唯一一个能解释的理由：陈奂仁同何秉舜并不适合她。那些将《Ten Days in The Madhouse》 推上神坛的人也许要叫嚣了，作为这张碟的幕后功臣，怎么可能不适合何韵诗？

《Ten Days in The Madhouse》让人眼前一亮的，首先是题材，接着是歌词，然后是编曲，最后才是作曲。也正是因为这张概念先行的大碟打的旗号过于招摇了，才让许多人忽略了音乐上的诟病。《Ten Days in The Madhouse》空泛吗？不！精神病患者、平民窟的真爱、缺失关爱的童年、青少年的烦恼、环保、社会坏风气......所有有噱头的题材一应俱全。不敢肯定何韵诗是为弱势发声的第一人，但起码架势是做足了的，以黄伟文领衔的一批词人也言之有物的完成了自己的工作。但，这一切都与音乐无关。说《Ten Days in The Madhouse》是一张唱片，不如说它是一个精心打扮，糖衣包裹，程序复杂的礼盒，它鬼使神差的主导着你的神经，让你在特定的时刻产生特定的情绪，忘我的沉浸在拆礼盒时的愉悦过程中，却完全忘了里面到底装的是什么，或去深究，这样的一个礼物是否需要如此精细考究的包装。

在所有人还未来得及从这场糖衣炮弹中逃离时，何韵诗已经奉上了第二份“大礼”——《HEROES》。依然是何韵诗命题，陈奂仁、何秉舜操刀，黄伟文接招，通顺得赶得上流水线了。英雄，又是一个宏大的题材，让人忍不住对那些救死扶伤，抗震救灾的牺牲者们想入非非。正当大家以为这将演变成一出曲高和寡、严肃无趣的纪录片时，《HEROES》却意外的卸掉包袱，将快要失控的局面通通收拢，从小出发，从生活出发，完全从上一张的对立面出发，拉上十八般武艺俱全的“光明会”成员，上演了一场活生生的《超人总动员》真人秀。

同样是环保题材，荒野覆盖大地显然比黑洞更让人感同身受，《狂草》侵袭地球也远比用词晦涩的《美空云雀》更有画面感。《飞檐》《可可》里超人变平民的心声简直是为上一张走得太远的何韵诗自圆其说。《惹火》《冰心》的主角们在好莱坞电影和剧集里保卫世界，维护和平，到了黄伟文这里，通通还原其“人性”，所谓“醉翁之意不在酒”，黄伟文还是那个黄伟文，命题作文也并未让他的小聪明丧失。好似压抑了许久的怨气，在《HEROES》里又鲜活起来，过往的顽童形象就都跃然纸上了。

当然，以何韵诗的性格，要在短时间内摒除上一张的诟病不太容易，所以《面书》里隐隐约约对隐私权的控诉，未能让人在生硬拼凑的旋律里找到共鸣，那些迷失在繁复编曲里零碎的调调又如何换得起人们对何韵诗过往的美好回忆？不论合作伙伴如何变，何韵诗最拿手的，还是那些虐死人不偿命的情歌。在上一张里，这些旋律被牺牲成对社会的控诉，而在这张里，则变成了对无私奉献的歌颂。就像是对这一切质疑和怀念的回应，末尾的《金刚经》何韵诗亲自上阵，Disco编曲酣畅淋漓，《旧约 (青山变奏)》找回老搭档青山大乐队重新编曲，却只想起了Miriam那句：“原谅我怀旧，无奈新的不如旧”。

《HEROES》算不得何韵诗最出色的唱片，EMI时期的暂且不提，单单是在东亚，也顶多跟《What Really Matters》打个平手。积极的讯息是，在偏离正道，逐渐将“何韵诗”三个字从音乐人发展成商人的歧途上，何韵诗放缓了脚步。如果她真的是一个商品，那么卖点也只是描写卑微暗恋的情歌，和那些充满band sound，洒脱不羁的流行摇滚。命题作文不可耻，相反，这一直是何韵诗所标榜的，但“命题”本身可大可小，在将自己的表达方式和形式日趋扩大的同时，为何不回头看看，是什么让自己走到如今这一步，没有音乐本身打底，再大的旗号也只是幌子。《HEROES》里有可取的一面，在黄伟文的统筹下，专辑终于一扫阴霾变得有趣起来，但陈奂仁和何秉舜是否真的适合何韵诗，我仍然同开篇一样，持怀疑态度。如同最后两个tracks，这张专辑本身似乎就是一个过渡和挣扎，坚定不移的态度在尾端显露出了动摇。挣扎归挣扎，动摇归动摇，只是希望撑过这个阶段，我们仍然能再见到人山人海和青山大乐队。